Cover Les carrières des ballerines asiatiques illustrent l'internationalisation croissante de cet art, avec des danseuses originaires de Tokyo, Séoul, Shanghai et Manille tenant les rôles principaux sur certaines des scènes mondiales les plus prestigieuses (Photo : saeeun_park/Instagram)
Les carrières des ballerines asiatiques illustrent l'internationalisation croissante de cet art, avec des danseuses originaires de Tokyo, Séoul, Shanghai et Manille tenant les rôles principaux sur certaines des scènes mondiales les plus prestigieuses (Photo : saeeun_park/Instagram)
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Ces ballerines asiatiques ont bâti des carrières internationales et transformé le visage du ballet classique au sein des plus grandes compagnies.
Le ballet classique a longtemps été façonné par les institutions et le répertoire européens, mais son vivier de talents s'est régulièrement élargi au cours des dernières décennies. Les danseuses formées en Asie se produisent désormais régulièrement au sein des plus grandes compagnies d'Europe et d'Amérique du Nord, interprétant les classiques du dix-neuvième siècle tout en contribuant à un paysage chorégraphique plus international. L'ascension de ces ballerines asiatiques au sein des compagnies majeures reflète des changements profonds dans les parcours de formation, les concours mondiaux et la circulation des danseurs d'un continent à l'autre.
Cet art est également revenu au cœur des débats culturels ces derniers mois, après que les remarques de Timothée Chalamet sur le ballet et l'opéra ont suscité les critiques des danseurs et des institutions artistiques. Ses commentaires ont provoqué une vague de réactions sur les réseaux sociaux et dans le monde du spectacle vivant, beaucoup soulignant la vitalité continue des compagnies de ballet et de leurs publics à travers le monde. Cette discussion a ravivé l'intérêt pour la profession elle-même, y compris pour les carrières des ballerines qui occupent aujourd'hui des postes de haut rang dans certaines des institutions mondiales les plus prestigieuses.
Cette liste met en lumière des ballerines asiatiques dont les carrières ont croisé des moments clés du monde du ballet international. Certaines se sont hissées au rang d'étoile ou de danseuse principale dans des compagnies historiques. D'autres ont bâti des carrières influentes, créant des ponts entre les communautés de la danse en Asie et les grandes institutions occidentales. Leurs parcours varient, mais ensemble, ils illustrent la présence croissante des ballerines au sein de la sphère mondiale du ballet.
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Miyako Yoshida
Compagnie : Royal Ballet
Née à Tokyo, Miyako Yoshida a remporté le Prix de Lausanne en 1983 et a étudié à la Royal Ballet School avant de rejoindre le Sadler’s Wells Royal Ballet, où elle a été promue première danseuse en 1988. En 1995, elle est devenue danseuse principale au sein du Royal Ballet, interprétant des rôles majeurs tels qu'Odette/Odile dans Le Lac des cygnes et Aurore dans La Belle au bois dormant au cours d'une carrière qui a duré jusqu'en 2010. Après avoir fait ses adieux à la scène en 2019, elle a exercé en tant que consultante artistique et, dès 2020, est devenue directrice artistique du ballet et de la danse au Nouveau théâtre national de Tokyo, où elle supervise les productions et la formation du Ballet national du Japon. Sous sa direction, la compagnie a effectué sa première tournée au Royaume-Uni en présentant sa mise en scène de Giselle au Royal Opera House de Londres.
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Yuan Yuan Tan
Compagnie : San Francisco Ballet
Originaire de Shanghai, Yuan Yuan Tan a commencé sa formation à l'École de danse de Shanghai, puis à la John Cranko School de Stuttgart. Elle a rejoint le San Francisco Ballet en tant que soliste en 1995 et a été promue danseuse principale en 1997, devenant ainsi la plus jeune et la première ballerine d'origine chinoise de l'histoire de la compagnie. Pendant près de trois décennies, elle a dansé un vaste répertoire englobant des rôles classiques tels que Giselle, Odette/Odile dans Le Lac des cygnes et Juliette dans Roméo et Juliette, ainsi que des œuvres de chorégraphes renommés tels que Helgi Tomasson, George Balanchine et Christopher Wheeldon. Tan s'est retirée du San Francisco Ballet en février 2024 après 29 saisons, et s'investit depuis dans la direction artistique et des projets éducatifs autour du ballet, notamment grâce à son rôle au Grand Théâtre de Shanghai et au Tan Yuan Yuan International Ballet Art Studio, qui favorise les échanges culturels internationaux dans le domaine de la danse.
Hee Seo
Compagnie : American Ballet Theatre
La danseuse sud-coréenne Hee Seo a commencé sa formation à l'Université nationale des arts de Corée avant d'intégrer l'ABT II de l'American Ballet Theatre en 2006. Elle a rejoint la compagnie principale plus tard cette même année et a été promue danseuse principale en 2012, devenant ainsi l'une des premières danseuses étoiles coréennes au sein d'une grande compagnie américaine. Le répertoire de Seo à l'ABT comprenait Juliette dans Roméo et Juliette, le rôle-titre dans Giselle et des rôles de premier plan dans des œuvres de George Balanchine, Jerome Robbins et Christopher Wheeldon. Après avoir quitté l'ABT en 2021, elle a continué à se produire en tant qu'artiste invitée à l'échelle internationale et s'est impliquée dans des masterclasses et des projets chorégraphiques, maintenant une forte présence dans la communauté mondiale de la danse, tout en partageant son temps entre Séoul et New York.
Sae Eun Park
Compagnie : Ballet de l'Opéra de Paris
La ballerine sud-coréenne Sae Eun Park, née à Séoul en 1989, s'est formée à l'Université nationale des arts de Corée avant de remporter le Grand Prix de Lausanne en 2007 et une médaille d'or au Concours international de ballet de Varna en 2010. Après ses débuts avec l'ABT II et le Ballet national de Corée, elle a rejoint le corps de ballet de l'Opéra de Paris en 2011 et a gravi les échelons de la compagnie — de coryphée à sujet, puis première danseuse — avant d'être nommée danseuse étoile en juin 2021 suite à son interprétation de Juliette dans Roméo et Juliette. Cette nomination a fait d'elle la première danseuse d'origine asiatique à atteindre le grade le plus élevé de la compagnie au cours de ses plus de 350 ans d'histoire. En reconnaissance de sa contribution aux arts, Park a été décorée Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres par le gouvernement français en 2023.
Misa Kuranaga
Compagnies : San Francisco Ballet
Misa Kuranaga, née à Osaka, a commencé sa formation de ballet à la Jinushi Ballet School avant d'acquérir une reconnaissance internationale en remportant des prix lors de concours prestigieux tels que le Prix de Lausanne et le Youth America Grand Prix. Elle a rejoint le Boston Ballet en 2003 et a été promue danseuse principale en 2009, interprétant des rôles emblématiques tels qu'Odette/Odile dans Le Lac des cygnes, Aurore dans La Belle au bois dormant et Tatiana dans Onéguine. En 2019, elle a intégré le San Francisco Ballet en tant que danseuse principale, où elle continue de se produire dans des œuvres classiques et contemporaines, illustrant parfaitement la présence mondiale grandissante des ballerines asiatiques au sein des grandes compagnies internationales.
Xiao Nan Yu
Compagnie : Ballet national du Canada
Née à Dalian, en Chine, Xiao Nan Yu s'est formée à l'École de danse de Shenyang et à l'Académie de danse de Pékin avant d'étudier à l'École nationale de ballet du Canada grâce à une bourse d'études. Elle a rejoint le Ballet national du Canada en 1996, gravissant les échelons jusqu'à être promue danseuse principale en 2001. Pendant plus de deux décennies, elle a interprété des rôles de premier plan dans des ballets tels que Le Lac des cygnes, Giselle, La Belle au bois dormant, Onéguine et La Veuve joyeuse, et a collaboré à des œuvres contemporaines de James Kudelka, Aszure Barton et bien d'autres. Après avoir fait ses adieux à la scène en 2019, elle a rejoint l'équipe artistique de la compagnie en tant que répétitrice et, en 2022, est devenue directrice des répétitions et coach principale, encadrant ainsi la nouvelle génération de danseurs.
Lisa Macuja-Elizalde
Compagnie : Ballet du Mariinsky
La danseuse philippine Lisa Macuja-Elizalde a commencé sa formation au Philippine Ballet Theatre avant d'obtenir une bourse pour étudier à l'Académie de ballet russe Vaganova de Saint-Pétersbourg au début des années 1980. En 1986, elle est devenue la première soliste étrangère invitée à rejoindre le Ballet du Kirov (aujourd'hui Ballet du Mariinsky), interprétant des rôles dans Giselle et Le Lac des cygnes à une époque où peu de danseuses asiatiques occupaient des postes de solistes dans les grandes compagnies russes. Après son retour aux Philippines, Macuja-Elizalde a cofondé le Ballet Manila en 1995 et en a été la directrice artistique, développant ainsi la formation professionnelle et la production de ballets dans la région. Elle a également créé la Lisa Macuja School of Ballet et s'est impliquée dans des initiatives de sensibilisation et d'éducation qui soutiennent le développement de la danse aux Philippines et au-delà. Sa carrière souligne la manière dont les ballerines asiatiques ont façonné le ballet, tant sur scène qu'en coulisses, y compris au sein d'institutions situées en dehors des pôles traditionnels occidentaux de la danse classique.
De Londres à Paris en passant par l'Amérique du Nord, la présence des ballerines asiatiques dans les grandes compagnies est devenue de plus en plus visible au cours des dernières décennies. Leurs carrières reflètent une évolution plus large de la formation et du recrutement dans le domaine de la danse classique, les institutions puisant leurs talents dans un vivier international toujours plus vaste tout en conservant un répertoire ancré dans le dix-neuvième siècle. Il en résulte un paysage chorégraphique où les ballerines évoluent régulièrement aux plus hauts sommets de la profession.
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