Cover M7 tại Doha, Qatar, nơi sẽ diễn ra Art Basel Qatar năm 2026 (Ảnh: Art Basel)
M7 tại Doha, Qatar, nơi sẽ diễn ra Art Basel Qatar năm 2026 (Ảnh: Art Basel)
1 / 1
Sau Basel, Miami Beach, Hong Kong và Paris, Art Basel sẽ mở một chi nhánh mới tại Qatar vào tháng 2 năm 2026. Dưới đây là mọi điều bạn cần biết, từ những ngày quan trọng cho đến các phòng trưng bày và nghệ sĩ nổi bật
Khi Art Basel Qatar mở cửa từ ngày 5 đến 7 tháng 2 năm 2026, đây sẽ là một cột mốc không chỉ đối với khu vực Vịnh mà còn cho thị trường nghệ thuật toàn cầu. Là hội chợ thứ năm trong danh mục quốc tế của Art Basel - sau các sự kiện chủ đạo tại Basel, Miami Beach, Hong Kong và Paris - nó đại diện cho một điểm khởi đầu táo bạo cho sự trao đổi nghệ thuật tại khu vực Trung Đông, Bắc Phi và Nam Á (MENASA). Được tổ chức với sự hợp tác của Qatar Sports Investments và QC+, cùng sự hỗ trợ từ Visit Qatar với vai trò đối tác chính, hội chợ sẽ diễn ra tại M7 và Khu Thiết kế Doha (Doha Design District), với các sắp đặt tuyển chọn được mở rộng vào Msheireb Downtown Doha, trung tâm văn hóa và sáng tạo của thành phố.
Dưới sự chỉ đạo của nghệ sĩ gốc Ai Cập Wael Shawky, Art Basel Qatar tạo nên sự khác biệt với chủ đề Becoming, một sự phản ánh triết học về sự chuyển đổi, bản sắc, và hệ thống niềm tin và sáng tạo đang phát triển của nhân loại. Thay vì áp dụng mô hình gian hàng truyền thống thường thấy ở các kỳ triển lãm khác, Shawky đã tái định hình hình thức của hội chợ thành một môi trường triển lãm mở, thúc đẩy sự giao thoa giữa nghệ sĩ, phòng trưng bày và khán giả.
“Chủ đề Becoming là chiêm nghiệm về sự thay đổi, về cách nhân loại định hình lại cách chúng ta sống, tin tưởng và tạo ra ý nghĩa,” Shawky chia sẻ trong thông cáo báo chí. “Vịnh Qatar nằm ở trung tâm của câu chuyện này, nơi các truyền thống truyền miệng hòa nhập vào mạng lưới kỹ thuật số và các tuyến đường thương mại cổ xưa trở lại như những con đường mới của văn hóa và giao lưu.”
Đừng bỏ lỡ: Triển lãm “Cuộc sống tươi đẹp”: Tôn vinh di sản và mạch nguồn sáng tạo Việt
Above M7 tại Doha, Qatar, nơi sẽ diễn ra Art Basel Qatar năm 2026 (Ảnh: Art Basel)
M7 tại Doha, Qatar, nơi sẽ diễn ra Art Basel Qatar năm 2026 (Ảnh: Art Basel)
1 / 1
Hội chợ quy tụ 87 phòng trưng bày nghệ thuật từ 31 quốc gia, bao gồm 16 đơn vị lần đầu tiên tham gia, giới thiệu 84 triển lãm do nghệ sĩ chủ trì. Hơn một nửa trong số này đến từ Trung Đông, Bắc Phi và Nam Á - minh chứng cho vị thế của Doha như một trung tâm sôi động của sản xuất nghệ thuật và ngoại giao văn hóa.
Khác với những đối thủ tương tự - sự uy nghiêm của Basel trong những kiệt tác hiện đại, sự pha trộn năng động giữa ảnh hưởng Mỹ và Latinh của Miami Beach, sự tập trung xuyên Á của Hong Kong, và tinh thần tiên phong châu Âu của Paris+ - Art Basel Qatar tập trung vào câu chuyện MENASA. Phiên bản Doha đặt mình giữa thời cổ đại và kỷ nguyên số - sự giao thoa giữa di sản, bản sắc lai tạp và sự sáng tạo dựa trên công nghệ.
Bằng cách lồng ghép các cuộc triển lãm vào cấu trúc đô thị của Trung tâm thành phố Msheireb thay vì giới hạn chúng trong các gian hàng trưng bày, hội chợ mời khán giả khám phá nghệ thuật như một câu chuyện sống động, thay vì xem đó là một màn trình diễn thương mại.
Phiên bản đầu tiên của Art Basel Qatar giới thiệu sự góp mặt mạnh mẽ của các phòng trưng bày nghệ thuật châu Á - từ vùng Vịnh và Trung Đông rộng lớn hơn đến Nam Á và Đông Á. Dưới đây là 10 cái tên nổi bật, đại diện cho tầm ảnh hưởng, sự đa dạng và tham vọng ngày càng mở rộng của khu vực tại hội chợ mang tính bước ngoặt này.
Above Wael Shawky, giám đốc nghệ thuật của Art Basel Qatar (Ảnh: Art Basel)
Wael Shawky, giám đốc nghệ thuật của Art Basel Qatar (Ảnh: Art Basel)
1 / 1
1. Al Markhiya Gallery (Doha, Qatar)
Phòng trưng bày Al Markhiya tôn vinh các nghệ sĩ địa phương, những người có hoạt động khám phá chủ đề văn hóa và chuyển đổi. Tại Art Basel Qatar, phòng trưng bày giới thiệu Bouthayna Al Muftah, nổi tiếng với những tác phẩm kết hợp thần thoại và ký ức tập thể thông qua hình thức trừu tượng.
2. Hafez Gallery (Jeddah, Riyadh, Ả Rập Saudi)
Phòng trưng bày Hafez khuyến khích sự thể hiện đương đại bắt nguồn từ những thay đổi xã hội của Vương quốc. Triển lãm Art Basel của phòng trưng bày tập trung vào Lina Gazzaz, người có những bức tranh đan xen những câu chuyện cá nhân với những suy tư sâu sắc hơn về nữ tính và địa phương.
Đọc thêm: Triển lãm Echoes of Elegance: Cuộc đối thoại giữa truyền thống và nghệ thuật bên vịnh di sản Hạ Long
3. Barakat Contemporary (Seoul, Hàn Quốc)
Có trụ sở tại Seoul, Barakat Contemporary kết hợp nghiên cứu triết học với các hoạt động nghệ thuật tiên tiến, tập trung vào nghệ thuật đương đại châu Á trong cuộc đối thoại với giới tiên phong toàn cầu. Tại Art Basel Qatar, triển lãm sẽ giới thiệu Yunchul Kim, nghệ sĩ sắp đặt giả kim kết hợp nghệ thuật, khoa học và công nghệ thành những hệ thống động học đầy mê hoặc.
4. Tabari Artspace (Dubai, UAE)
Được thành lập vào năm 2003, Tabari Artspace nổi tiếng với việc tôn vinh các nghệ sĩ đến từ thế giới Ả Rập và thúc đẩy đối thoại giữa truyền thống và đổi mới. Triển lãm của Hazem Harb - người có tác phẩm chất vấn kho lưu trữ lịch sử, ký ức và di cư - thể hiện những câu chuyện nhiều tầng lớp, cốt lõi của chủ đề Becoming (Trở thành) của hội chợ.
5. Gallery Misr (Cairo, Ai Cập)
Dành riêng cho việc nuôi dưỡng nghệ thuật đương đại Ai Cập, Gallery Misr mang đến một không gian nơi di sản văn hóa giao thoa với những thử nghiệm táo bạo. Tại Doha, nơi đây trưng bày Souad Abdelrasoul, người có những tác phẩm giàu tính tượng hình, khai thác mối liên hệ giữa cảm xúc và sinh thái.
6. ArtTalks (Cairo, Ai Cập)
Được thành lập vào năm 2009, ArtTalks là một trong những không gian nghệ thuật liên ngành quan trọng của Ai Cập, chuyên quản lý các điền trang của nghệ sĩ Ai Cập, tiếp nhận nghệ thuật Ai Cập hiện đại thế kỷ 20 và quảng bá lịch sử nghệ thuật Ai Cập. ArtTalks đóng góp cho Art Basel với Ahmed Morsi, một nghệ sĩ có hình ảnh thơ mộng lấy cảm hứng từ chủ nghĩa siêu thực và di sản trí tuệ Ả Rập.
7. Marfa’ Projects (Beirut, Lebanon)
Dự án Marfa hoạt động trên bờ sông lịch sử của Beirut và nổi tiếng với cách tiếp cận mang tính khái niệm và nghiên cứu. Với sự góp mặt của Caline Aoun, phòng trưng bày thu hút khán giả thông qua các tác phẩm tối giản, dựa trên quy trình, đặt câu hỏi về hệ thống thông tin và phân phối.
8. Pilot Galeri (Istanbul, Thổ Nhĩ Kỳ)
Là một không gian đương đại hàng đầu tại Istanbul, Pilot Galeri đại diện cho những nghệ sĩ vượt qua ranh giới sáng tạo trong bối cảnh chính trị phức tạp. Tại hội chợ, Halil Altındere tập trung vào việc sử dụng sự hài hước và khiêu khích để phê phán các cấu trúc xã hội và động lực quyền lực.
9. Chemould Prescott Road (Mumbai, Ấn Độ)
Là nền tảng cho sự phát triển nghệ thuật của Ấn Độ kể từ những năm 1960, Chemould Prescott Road đã đề cao tính thẩm mỹ phê phán và sự giao thoa văn hóa. Với sự góp mặt của Rashid Rana, phòng trưng bày khám phá mối quan hệ giữa sự phân mảnh và thống nhất - những câu hỏi triết học cốt lõi trong chủ nghĩa hiện đại toàn cầu.
10. Magician Space (Bắc Kinh, Trung Quốc)
Tọa lạc tại trung tâm Khu Nghệ thuật 798 của Bắc Kinh, Magician Space được biết đến là nơi nuôi dưỡng nghệ thuật mang tính thử nghiệm và khái niệm nghiêm ngặt. Triển lãm Timur Si-Qin của họ mang những góc nhìn sinh thái và công nghệ tâm linh vào cuộc đối thoại với các triết lý cân bằng phương Đông.
Topics
