Cover Eugene Domingo fait son grand retour sur scène dans la pièce “Ang Babae sa Septic Tank” produite par la PETA. (Photo : avec l'aimable autorisation de PETA, Inc)
Eugene Domingo fait son grand retour sur scène dans la pièce “Ang Babae sa Septic Tank” produite par la PETA. (Photo : avec l'aimable autorisation de PETA, Inc)
1 / 1
La Philippine Educational Theater Association (PETA) porte sur scène le phénomène culturel “Ang Babae sa Septic Tank”, marquant ainsi le passage audacieux de cette célèbre satire de l'écran aux racines théâtrales d'Eugene Domingo
Alors que l'industrie théâtrale philippine bénéficie actuellement d'une attention sans précédent — enchaînement de représentations, activation continue de compagnies de toutes envergures, passage d'acteurs de cinéma et de télévision sur les planches, et intérêt soutenu de la part de divers publics et acheteurs de spectacles — l'adaptation scénique de l'œuvre iconique d'Eugene Domingo, Ang Babae sa Septic Tank, ne pouvait pas mieux tomber. Si certains professionnels du secteur n'hésitent pas à qualifier cette période d'“âge d'or” du théâtre philippin, Eugene Domingo — à l'instar de nombreux véritables serviteurs de la scène locale — ose remettre cette vision en question.
Récemment, des discussions sur des forums Reddit ont d'ailleurs ébranlé cette perception idéalisée du paysage théâtral philippin. Des témoignages de harcèlement et d'abus sexuels, survenus dans ce qui devait pourtant être un espace d'expression artistique sécurisant, ont été révélés au grand jour et sont parvenus aux oreilles de certaines sociétés de production. À cela s'ajoutent les controverses récurrentes concernant le soutien financier promis aux entités élevées au rang de National Performing Arts Company, sans oublier la soif du public pour des récits audacieux, authentiques et courageux au milieu d'un océan de spectacles éblouissants mais creux. Sommes-nous véritablement dans l'âge d'or du théâtre philippin ?
À lire également : Opinion : Quo vadis, CCP ? Les réalités infrastructurelles qui hantent l'écosystème des arts visuels philippins
Above L'une des scènes les plus emblématiques du film “Ang Babae sa Septic Tank” sorti en 2011.
Ce qui a commencé en 2011 comme un film indépendant novateur s'est progressivement métamorphosé en une véritable référence culturelle multiplateforme.
L'œuvre originale Ang Babae sa Septic Tank a su capturer l'essor du cinéma indépendant, en parodiant avec audace l'obsession de l'industrie pour la misère spectacle et sa quête acharnée de reconnaissance internationale. Porté par la performance magistrale d'Eugene Domingo, le film est devenu un phénomène culturel exposant au grand jour les contradictions éthiques des réalisateurs locaux.
Le deuxième volet a, quant à lui, ciblé les excès et les formules prévisibles du cinéma commercial grand public. En égratignant les comédies romantiques et la puissance commerciale indéniable des duos d'acteurs philippins, il a prouvé que la franchise Ang Babae sa Septic Tank pouvait déconstruire avec brio les clichés du box-office tout en s'inscrivant dans la sélection du Metro Manila Film Festival de 2016.
Above Melvin Lee et Eugene Domingo lors de l'avant-première presse de la pièce “Ang Babae Sa Septic Tank 4: Oh Sh*t! It's Live Sa Cheter!”. (Photo : avec l'aimable autorisation de PETA, Inc)
Melvin Lee et Eugene Domingo lors de l'avant-première presse de la pièce “Ang Babae Sa Septic Tank 4: Oh Sh*t! It's Live Sa Cheter!”. (Photo : avec l'aimable autorisation de PETA, Inc)
1 / 1
En s'invitant dans la sphère numérique sous forme de série iWant, le troisième volet s'est attaqué au révisionnisme historique. Il a satirisé avec brio la manière dont les récits historiques sont façonnés, déformés et mis en scène pour le public contemporain à l'ère du numérique.
Aujourd'hui, la franchise pose son regard aiguisé et plein d'autodérision sur la création théâtrale contemporaine. Conçue comme une “pièce dans la pièce”, l'intrigue d'“Ang Babae Sa Septic Tank 4: Oh Sh*t! It's Live Sa Cheter!” explore le processus chaotique de la mise en scène de Kahapon, Ngayon at Bukas d'Aurelio Tolentino. Elle met en avant des comédiens incarnant des versions exacerbées d'eux-mêmes, brouillant ainsi subtilement les frontières entre la réalité et la performance artistique.
Above La troupe de la pièce “Ang Babae sa Septic Tank” produite par la PETA, affectueusement surnommée les Ugeng-gengs. (Photo : avec l'aimable autorisation de PETA, Inc)
La troupe de la pièce “Ang Babae sa Septic Tank” produite par la PETA, affectueusement surnommée les Ugeng-gengs. (Photo : avec l'aimable autorisation de PETA, Inc)
1 / 1
Le dramaturge Chris Martinez explique que cette production est née d'une volonté d'examiner l'état actuel du théâtre philippin — son passé, son présent et la direction qu'il prend. Il souligne la tension inhérente à la création artistique, qu'il décrit comme un combat permanent entre la nécessité de faire preuve de mordant et l'obligation de divertir.
Pour la metteuse en scène Maribel Legarda, cette adaptation théâtrale est une transformation exaltante bien plus qu'une simple réplique. Elle rappelle que le cinéma et le théâtre s'expriment dans des langages diamétralement opposés. “Au théâtre, le ‘direct’ n'est pas qu'un simple adjectif”, confie-t-elle. “C'est une condition sine qua non. L'œuvre respire, elle tremble, elle risque d'échouer, et c'est précisément ce qui rend la découverte possible.”
À lire également : Voici les figures emblématiques du théâtre qui seront sous le regard satirique d'“Ang Babae sa Septic Tank” de la PETA
Above Le dramaturge Joshua Lim So, l'acteur JC Santos ainsi que le metteur en scène Melvin Lee se joignent à Marlon Rivera, acteur récurrent de la saga, dans “Ang Babae Sa Septic Tank 4: Oh Sh*t! It's Live Sa Cheter!”. (Photo : avec l'aimable autorisation de PETA, Inc)
Le dramaturge Joshua Lim So, l'acteur JC Santos ainsi que le metteur en scène Melvin Lee se joignent à Marlon Rivera, acteur récurrent de la saga, dans “Ang Babae Sa Septic Tank 4: Oh Sh*t! It's Live Sa Cheter!”. (Photo : avec l'aimable autorisation de PETA, Inc)
1 / 1
Dans un paysage médiatique actuel saturé de contenus, le spectacle vivant offre une immédiateté palpitante et la magie d'un rire partagé en communauté. Comme le souligne Maribel Legarda, la comédie agit comme un miroir puissant : lorsque nous rions, nous baissons la garde et prenons souvent conscience de vérités inconfortables.
Pour donner la réplique à Eugene Domingo, la production a réuni une distribution exceptionnelle de créateurs de théâtre, parmi lesquels Melvin Lee, Andoy Ranay, Meann Espinosa, JC Santos, Stella Cañete-Mendoza, Joshua Lim So et Marlon Rivera, le tout soutenu par l'énergie vibrante de la troupe de la PETA.
Dès ce mois de juin, préparez-vous à une célébration du théâtre philippin à la fois intrépide, hilarante et résolument méta. Il s'agit d'une véritable invitation à rire, à réfléchir et à s'engager.
À LIRE ÉGALEMENT
Les experts en style philippins décryptent les meilleurs (et les pires) looks du Met Gala 2026
