Milan Design Week 2026: come i 15 progetti di “Prototype Island” di Singapore reinterpretano la vita quotidiana

Raggruppati sotto i temi di Ecologie Tecnologiche e Materiali, Infrastrutture Quotidiane e Infrastrutture di Cura e Continuità Culturali, i progetti rivelano un approccio al design tipicamente singaporiano: pratico, socialmente orientato e profondamente impegnato nel rispondere alle necessità del mondo reale.

Nelle Infrastrutture Quotidiane, Nido di Zoey Chan è un porta-aghi per insulina compatto e modulare, progettato attorno al ciclo completo dell’iniezione e pensato per l’uso con una sola mano, ispirato alla sua personale esperienza con il diabete di tipo 1.

Noda di Reynard Seah sfrutta la turgidità delle cellule vegetali per creare un nucleo sferico in silicone avvolto da loop stampati in 3D, formando un sistema di giunture flessibili per rifugi temporanei, strutture ludiche e arredi trasformabili.

Sviluppato da A*Star Innovation Factory@SIMTech per Castomize, TessaCast reinterpreta il gesso ortopedico come un’alternativa 4D stampata, leggera, traspirante, impermeabile e riutilizzabile rispetto alla fibra di vetro convenzionale.

Nelle Ecologie Tecnologiche e Materiali, Scan to Play dell’Interactive Materials Lab ricontestualizza l’umile codice a barre come oggetto di design, spogliandolo della sua funzione abituale per metterlo in luce come gesto umano di scambio.

Formas.ai di Carlos Bañón e Yiping Goh offre agli architetti una piattaforma nativa basata sull’intelligenza artificiale che consente ai designer di passare dallo schizzo alla visualizzazione fotorealistica, mantenendo la piena paternità creativa.

Fragility to Permanence di ODD M. trasforma gusci d’uovo e rifiuti post-consumo in decorazioni durevoli e oggetti per la casa, esplorando come inizi fragili possano portare a forme durature.

1 Qubit, di Jake Tan, Ezequiel Ignacio Rodríguez Chiacchio e Bao Songyu, è un’installazione artistica quantistica che utilizza un computer classico personalizzato, microcontrollori e pellicola polarizzante intelligente per simulare il collasso di un qubit quando osservato. Questo permette al pubblico di interagire con porte quantistiche per plasmare il risultato visivo. Nell’installazione che accoglie i visitatori alla Milan Design Week, 1 Qubit era rappresentato da statuette di gatti, un consapevole omaggio al gatto di Schrödinger e ai temi quantistici al centro dell’opera. Tan ammette che è un po’ un clickbait. Ha funzionato.

Iris di Parable è un sistema ceramico modulare artigianale realizzato con argilla locale di Singapore, parte della quale preservata per oltre 40 anni. È progettato per essere riparato, espanso e riconfigurato nel tempo, trattando l’arredo come una relazione in evoluzione anziché come un oggetto fisso.

Nelle Infrastrutture di Cura e Continuità Culturali, People of the World di weareSuper comprende 25 piatti in porcellana bianco-blu, ognuno dei quali reca un volto simile a un ritratto, sviluppato attraverso laboratori di co-design con persone con disabilità.

La Lustre Series di Roger Ng Wei Lun reinterpreta il tradizionale tavolo da tè Peranakan attraverso pannelli in alluminio Dibond stampati in UV e motivi basati su pixel, mentre il suo altare speculativo Earth Deity Altar reimmagina il Datuk Gong nel contesto ecologico e urbano futuro di Singapore.

In Threads of Becoming, Melvin Ong, Shervon Ong e l’artigiano Andy Yeo, uno dei pochi praticanti rimasti della filettatura a lacca a Singapore, combinano vasi stampati in 3D con la tecnica qi xian diao applicata a mano, esplorando come la conoscenza tradizionale possa evolversi tramite strumenti contemporanei durante la Milan Design Week.

Sempre in questo tema, Language System di Serina Lee utilizza la scrittura clericale cinese come logica strutturale, lasciando che i tratti calligrafici guidino il design, il pattern e la materialità degli abiti, mentre un sistema bilingue che unisce lettere inglesi e caratteri cinesi esplora l’identità interculturale.

Of Curves and Hands di Aditi Neti reinterpreta la pratica dell’India meridionale del kolam, un disegno quotidiano fatto con farina di riso, attraverso sistemi computazionali e meccanici, interrogandosi su cosa si guadagni e cosa si rischi di perdere quando rituali radicati nel tocco vengono mediati dalla tecnologia alla Milan Design Week.

Tusitala, in collaborazione con NAMIC Hub@SIT e iC2 PrepHouse, presenta un adattamento tattile stampato in 3D del libro illustrato Timmy & Tammy: At the Botanic Gardens, caratterizzato da un sistema modulare a tre livelli che cresce in complessità testuale man mano che aumenta la padronanza del Braille da parte del bambino.

E Rememo di Celeste Seah, sviluppato con team di terapia occupazionale nelle case di cura di Singapore, utilizza immagini generate dall’IA come delicati promemoria per la terapia della reminiscenza, quando le fotografie personali non sono più disponibili o non evocano più riconoscimento.

Singapore non ha mai esitato a presentarsi come un luogo che funziona. Prototype Island, al suo meglio, è il luogo in cui i designer possono interrogarsi su quale aspetto potrebbe avere tutto ciò in futuro, specialmente durante la Milan Design Week.

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