專訪金馬58主視覺「Bito」創辦人劉耕名，理想家居生活的必備元素：通透流動的空間、記錄生活軌跡的物件與Quality Me Time

一踏進劉導家門，彷彿來到一座由其操刀策展的微型設計博物館。首先映入眼簾的，是玄關一處原本只是作為方便穿鞋的區域，卻被打造成可眺望遠方樹景的方形角落空間，只要拿塊抱枕、一本雜誌，即可在此度過悠閒的下午。

接著視線不自覺來到整座空間的核心——廚房，劉耕名笑言：「料理不是我的強項，但在一個大餐桌上和家人分享一天大小事，小孩在這寫功課、我在這裡找資料，偶爾辦派對與朋友分享，這張餐桌都是很重要的中心。」空間裡滿佈各式令人驚嘆的Mid-Century的燈具、桌椅、海報、玩具。交錯陳列著的是劉耕名與太太及孩子的照片，既恰如其分地展現他不凡的收藏品味，也讓人在遊逛間感受到幸福的溫度。

談到「家」與「工作室」在風格打造上的區別，劉耕名認為前者會以生活中的舒適，視覺和觸覺安定的感受為首要考量，而工作室會以強調個人特質的單品為主，「因為我們在做的是創作，每個物件可能都代表你。」他笑著補充：「若去到我們公司，一進去就會看到一隻超大美國50年代米其林，微笑著扛著鉛筆，那就是我。」

隨著年紀增長、生活經歷有了改變，對空間風格的想法也會有所不同。「年輕時會刻意擺很多極具個性誇張的裝飾，想要證明自己的獨一無二。但是到了40歲，有了家庭，就覺得其實生活不需要過多裝飾，更重要是氣味、觸感...這些看不見的感受，重點是這些物件要和你的人生有重要的記憶連結。」

對現在的劉耕名來說，一個理想的家就像是一個可以乘載著記憶的容器。就如同他特意在玄關平台上擺了一座經典Olivetti Valentine打字機，讓孩子在玩耍時可以留下生活的觸感，廚房裡放著百靈牌Dieter Rams經典白色RT20收音機，播放著來自60年代真空管的聲音，洗衣房掛的是David Klein TWA少量的紐約絹印海報，時常體醒自己的創意源頭，令人懾服於一名設計迷在空間裡埋藏細節的功力。

在設計的過程中，他深信Good Design is Long-lasting永續設計的信念。隨著孩子成長，劉耕名認為要打造一個家，想的不只是現在，而是更長遠的10年、20年後，這個家可以很有機的一直在變化，讓他們能好好陪伴孩子長大。這點尤其反映在動線這件事情上——舉凡一進門東西要掛哪裡？要先去哪裡洗手？餐袋要掛哪裡？主要活動的區域在哪？如何將生活習慣不刻意地落實在每個居家角落，才會讓人感覺舒服自在，是劉導至今最在乎的事。

說到一家人的溫馨小天地，莫過於空間裡一座別有洞天的庭院。劉耕名經常與太太Joanne、兒子小球一同在這兒微型露營：在微涼的夜晚烤火、天氣好的時候可以看見星星，彷彿在城市裡找到了一處自己與家人獨有的森林，劉導以「URBAN CABIN」來形容自己的這一方天地，笑說每天只要待在這裡，就覺得很幸福。

特別的是，庭院裡讓人席地而座的木板，是劉耕名導演為太太量身打造的溫馨禮物，「很久以前的一部日劇《魚干女又怎樣》裡的女主角回到家後，就會躺在他家後院的木板上喝啤酒，那是我一直很嚮往的事。」洞悉另一半的需求、過程保密直到揭曉，的確是高超的浪漫。此時導演在一旁苦笑道：「可是現在躺在這邊喝啤酒的只有我。」

採訪將了，即便在我們看來，在劉導家中沒有任何一處不具備療癒人心的特質，仍不免俗詢問劉導最喜歡家裡的哪一個角落？只見他苦思一陣，直言自己最常待著的是庭院，但家中每個角落都有他悠遊其中的蹤跡。而擁有一個理想的家最不可或缺的，無非是一個可以讓人徹底沉澱的空間，在那裡，你可以盡情孤單，盡情享受專屬的「Quality Me Time」。