呈境設計創辦人袁世賢以線條、色彩與材質打造敘事空間,凝結時光的風華,它不純然是夢,而是運行著真實的邏輯
空間設計師的高明之處在於,他能打造夢一般的情境,卻讓你感到在寫實,走進建築寫實裡,卻蒸餾著氤氳的夢,十分醉人,袁世賢以造夢者的角色介入空白畫布般的空間,運用色彩、線條與材質作為創作媒材,將建築的歷史、當代的情節編織交融成詩。
袁世賢主持的呈境設計近年不斷刷新自身的獲獎紀錄,作為國內外飯店指名的御用設計師,他對「家」的定義,不只是安適休憩的場所,更為「夢和記憶重疊的情愫」,唯有準確地記錄瞬間記憶和思維創作,才能把一篇好故事寫進整個空間。他天馬行空又收斂靈感,2021年以台南「OINN巷弄潮旅」找回老建築的記憶獲得德國iF大獎,2020年以《Gorgeous Landscape》及《Heavenly Tree》成為iF室內設計商業空間類與住宅類雙料贏家,更早些年又橫掃中國地產設計大獎、德國German Design Award等獎項,持續為台灣設計界刷新國際耳目。
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Above pic via 呈境設計袁世賢
你如何培養自己的美學之眼,看透空間的價值?
好好過生活,好好旅行,就能自然培養出自己的「眼力」,藉此打開嗅覺、味覺與心覺,讓空間作品成為審美的積累。我從小就熱愛畫畫,一直到建築系的歷練,練就從微觀到宏觀的雙眼,而在2000年當兵退伍後到建築事務所工作,外派到中國後開始一段不短的冒險,當時的中國很「爆發」,非常有實驗空間,什麼都可以大膽作,但慢慢地會改變人的價值觀,或許你可以透過奢侈品填補對生活的想像,但富足之後,人心會本能地去追求「本質」、看透空間的「價值」,這點是我在遊歷東南亞和歐洲許多國家後獲得的體悟。

Above pic via 袁世賢/嘉璟接待中心

Above pic via 袁世賢/嘉璟接待中心
那麼,空間的價值該如何構成?
空間不只XYZ三個維度,還有第四維度——時間。當光、影、風和時間元素融入居家,就能創作一個舒適的場域,我不追求偉大,而是要有感動人心的質感,這種質感可能來自舊時代的物件,或一道金屬和玻璃的交界,或是一扇窗。我特別愛去峇里島,疫情前每年會去兩趟,一次去半個月到一個月,不住在旅館,而是住在當地民家,陪居民種田、採水果、探森林,看到他們對大自然的尊敬,經常下午就落下一陣雷陣雨,思考如何透過空間和建築來適應環境?開窗和太陽的面向關係?那都是無形的珍貴價值。

Above pic via 袁世賢/新莊璽園公設灰黑單一色調表達大氣與冷靜。

Above pic via 袁世賢/新莊璽園公設
你提到時間,如何創作經得起時光歷練的作品?
經得起時光歷練,謂之經典。透過線條、色彩與材質在空間設計中的排演,時光感會自然浮現,帶來「New Luxury」的居家品味。首要是線條。線條的表現有理性的垂直水平,也有充滿情感的弧線和自由型態,在傳統的建築系教育,主張從理性角度去講設計和線條,拿著三角板去追求每個消點絕對垂直與水平,但當真正沉浸到設計過程,透過自然界事物拓展視野,你會出現「線條一定要直的嗎?」這樣的提問。
在「天子閣飯店」作品中,可以看見用穹頂帶來有機感性的空間感,與過去的歷史性圓頂一樣,穹頂始終具有很強的功能和象徵性。而「新莊璽園林宅」則為有趣的反差,業主喜愛極度簡約的設計,我在理性的垂直水平中,以不鏽鋼板、水泥、皮革面等材質拼貼帶出家的感性。在另一個接待中心案例,我同樣用弧形作一個「奢侈」的過場空間,感受時間與窗灑落的隙光一起慢下來。我認為最大的奢華就是心靈的滿足,或是某種程度的浪費,有時不要怕浪費空間,有適度的「疏鬆」才能帶來意料之外的感動。

Above pic via 袁世賢/太魯閣煙波大飯店
在色彩和材質表現上,如何傳達經典和雋永?
被稱為「雋永」的色彩背後,存在著不同背景要傳達的「信息」。例如中國宮殿紅、日本利休灰,無論是飽和或低彩度的顏色,都有各自的任務。「煙波花時間」我用很直接直白、沒有被包裝過的鮮豔來傳達共享共樂的年輕精神,是一種活在當下的繽紛,而在「新莊璽園」作品則透過某種程度的理性壓抑,以灰黑單一色調表達大器與冷靜的成熟調性,也是表現經典的最佳表情。而對於材質,我會使用安格拉珍珠大理石來表現永恆,這是讓「灰」這個色系在台灣開始流行的代表石材。還有翡翠華麗色調的台灣蛇紋石,以灰綠色、黑綠色、黃綠色常為台灣早期公寓元素,如今透過許多室內設計作品從老氣翻新成時尚感,為設計旅店和新潮餐廳常運用的在地石材。多去走向大自然,感受峽谷間天然石材的質樸與雋永,或隨處可見的木材,完全沒有任何重複的紋路,永恆和經典都對應到「時間」,如果可以被輕鬆複製,就不會有深厚的情感,那是無法用金錢丈量的設計厚度。

Above pic via 袁世賢/天子閣飯店

Above pic via 袁世賢/天子閣飯店





