Was wäre, wenn Abfall nicht das Ende eines Lebenszyklus, sondern der Beginn echten Designs wäre? Diese visionären Designer beweisen kontinuierlich, dass ausrangierte und unkonventionelle Materialien als nachhaltig gestaltete, ästhetische und funktionale Objekte eine faszinierende Wiedergeburt erleben können.
Im Laufe der Jahre haben viele Designstudios damit begonnen, mit einer Vielzahl an nachhaltig erzeugten Materialien zu experimentieren — von bewährten Klassikern wie Rattan und Reben bis hin zu ungewöhnlichen Alternativen wie durch Bakterien gewachsener Zellulose und Kuhdung. Wenn wir diese Trends und Materialentwicklungen verfolgen, stellen wir fest, dass immer mehr Designer Myzel und Pilze für ihre Werke wählen, was oft eine faszinierende organische Ästhetik erzeugt. Doch das ist nur eines von vielen Beispielen. Von der Erschaffung von Kunstobjekten bis hin zu echten Gebäuden — die Anwendung nachhaltig hergestellter Werkstoffe versetzt uns jeden Tag aufs Neue ins Staunen und ist ein aufregender Trend, den wir weiterhin aufmerksam verfolgen werden.
Im Folgenden werfen wir einen Blick auf einige bemerkenswerte Möbel und Wohnaccessoires, die derzeit von einer handverlesenen Auswahl an Designern angeboten werden.
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Cowka

Above Die verspielten “Bamboo”-Lampen von Cowka, die im Mai auf den Markt kommen
Das in Indonesien ansässige Label Cowka verwandelt Kuhdung in funktionale, auffällige Möbelstücke. Im Mai bringt die Marke die “Bamboo”-Lampe auf den Markt — ein verspieltes Objekt, das fast so wirkt, als würde es betrachten, was es beleuchtet. Sie ergänzt das bestehende Sortiment von Cowka, zu dem auch der euterförmige “Muu”-Topf gehört. Darüber hinaus arbeitet die Marke mit dem indonesischen Hersteller Silcane zusammen, um aus Kuhdung und Kunststoffabfällen aus der Möbelproduktion — darunter Verschnitt, Fragmente und Ausschussware — einen langlebigen Verbundwerkstoff nachhaltig herzustellen.
Natural Urbano

Above Die “Lapso”-Lampe von Natural Urbano, hier präsentiert in einem modernen Wohnzimmer
“Lapso” entstand als Kooperation zwischen dem Designstudio Natural Urbano und dem Biomaterialien-Unternehmen Polybion. Es handelt sich um eine skulpturale Lampe, die aus fünf Schichten Celium, einer kultivierten bakteriellen Zellulose, handgefertigt wird. Jedes durchscheinende Stück ist ein Unikat, dessen Texturen, Farbtöne und Muster durch das lebende Material geformt werden, was jede Lampe zu einem echten Sammlerstück macht. “Lapso” wurde entworfen, um sich mit dem Licht und der Umgebung zu verändern, und verwandelt die Beleuchtung in eine dynamische Präsenz. Jede Lampe ist in den zwei erlesenen Farben Natural und Humo erhältlich und wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert.
Bell Living Lab

Above Der “Espresso”-Stuhl von Bell Living Lab, der raffiniert aus C-Foam gefertigt ist

Above Auch der Beistelltisch “Mudra” besteht aus C-Foam, einem korkähnlichen Material, das aus Kaffeeabfällen gewonnen wird
Das in Indonesien ansässige Bell Living Lab verarbeitet Kaffeeabfälle und andere organische Nebenprodukte zu Materialien für Mode, Möbel und Inneneinrichtung. In Zusammenarbeit mit drei Kaffeebauern-Gemeinschaften und über 60 Cafés in Bandung verarbeitet das Labor jährlich mehr als 300 Tonnen Kaffeeabfälle auf überaus nachhaltig durchdachte Weise.

Above Eine handverlesene Möbelkollektion von Bell Living Lab, die geschickt aus landwirtschaftlichen Abfällen gefertigt wird
Seine drei Materialien — M-Tex, ein lederähnliches Material aus fermentierten Kaffeeschalen; Kalpa, eine Platte aus Kaffeehülsen, Kaffeesatz und Pflanzenfasern; sowie C-Foam, ein korkähnlicher Verbundwerkstoff — wurden bereits für edle Möbelstücke wie die “Espresso”-Stühle, den Beistelltisch “Mudra” und das Sideboard “Natura” verwendet.
Bewilder

Above Ng Sze Kiat, der visionäre Gründer des mykologischen Ateliers Bewilder
Bewilder wurde von Ng Sze Kiat gegründet und ist Singapurs bahnbrechendes mykologisches Atelier, das organische Nebenprodukte in nachhaltig konzipierte Kreationen wie essbare Arrangements, Schmuck und Möbel verwandelt. Obwohl sich das Team vor allem auf Lingzhi-Pilze konzentriert, hat es bereits über 40 Arten kultiviert und strebt an, in Zukunft noch mehr lokale Sorten zu verwenden.

Above Die außergewöhnlichen Tischlampen aus der “Reliks”-Kollektion von Bewilder

Above Eine faszinierende Nahaufnahme der exklusiven Pendelleuchte “Mycosmos” von Bewilder
Zu den jüngsten maßgefertigten Stücken gehören zwei Couchtische aus Myzel: “Invertable”, der buchstäblich “auf seinen eigenen Lingzhi-Füßen steht”, und “Emerge”, bei dem ein Lingzhi-Pilz eine elegante Kristalltischplatte trägt. Das Studio kreiert zudem Pendelleuchten, Tischlampen und Fungarien, die es den Besitzern ermöglichen, ihre eigenen Lingzhi-Pilze zu Hause zu züchten.
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Caracara Collective

Above Die “Lakki”-Lampe von Caracara Collective vereint geschickt Pilze mit traditioneller Holzverarbeitung und moderner Laserschneidetechnologie

Above Eine beeindruckende Nahaufnahme der Pilze, die aus der “Lakki”-Lampe erblühen
Caracara Collective ist ein finnisches, experimentelles Designstudio, das mit Biomaterialien und Bioabfällen arbeitet. Ihre “Reclaim”-Lampenschirme bestanden anfangs aus weggeworfenen Orangenschalen und Kiefernnadeln. Später wurden aufgebrauchte Teeblätter aus dem Nari Tea Lab in Helsinki integriert, die von den Teebauern-Freunden des Besitzers in China, Japan und Korea angebaut werden.
Die markante “Lakki”-Familie, bestehend aus Steh- und Pendelleuchten, verbindet Pilze, traditionelle Holzarbeiten und Laserschnitt. Holzspäne, die bei der Herstellung der Lampenstruktur anfallen, dienen als Nahrung für die Pilze, die den Lampenschirm bilden — so wird sichergestellt, dass nichts verschwendet und alles nachhaltig genutzt wird.
Sophia Chin

Above Sophia Chins “Incinerated Ware” verwandelt Nebenprodukte aus Singapurer Verbrennungsanlagen kunstvoll in funktionale Keramik
Sophia Chins “Incinerated Ware” verwandelt die Nebenprodukte aus Singapurs Müllverbrennungsanlagen in funktionale Keramik. Aus Boden- und Flugasche, die in ihrer Rohform gefährlich ist, kreiert sie Glasuren, die Essgeschirr färben und veredeln, wodurch Industrieabfälle in alltägliche Objekte verwandelt werden. Das Projekt, das ursprünglich als Chins Abschlussarbeit begann und auf der Emerge @ Find 2025 ausgestellt wurde, reflektiert über Konsum, Materialität und Singapurs urbane Identität. Es zeigt eindrucksvoll, dass selbst Abfall mit Handwerkskunst und Sorgfalt nachhaltig neu gedacht werden kann.
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Goy Architects

Above Goy Architects entwarfen einen einzigartigen Prototyp eines Stuhls aus Kaffeeleder für einen ihrer Klienten

Above Ein genauerer Blick auf den raffinierten Prototyp des Kaffeeleder-Stuhls von Goy Architects
Neben dem Bau wunderschöner Häuser experimentiert Goy Zhenru von Goy Architects auch in ihren Projekten gerne mit interessanten, nachhaltig produzierten Materialien. Eine bemerkenswerte, kürzlich entstandene Kreation ist ein maßgeschneiderter Stuhl für einen Klienten, der aus Kaffeeleder vom Bell Living Lab gefertigt wurde. In Zusammenarbeit mit einem lokalen Metallhandwerker schuf Goy ein Stuhlgestell, das mit einer Stoffhülle — aus Kaffeeleder oder einem anderen Material — verkleidet werden kann und sich zudem leicht abwischen und pflegen lässt.
Panelogue

Above Stelapop verwandelt Textilabfälle in einem wasser- und farbstofffreien Prozess in massive Platten und kombiniert dabei 70 Prozent recycelte Fasern mit einem biobasierten Bindemittel
Das heimische Designstudio Panelogue hat sich auf natürliche Oberflächenmaterialien spezialisiert, zu denen auch faszinierende Kreationen wie Stelapop gehören. Das Material verwandelt Textilabfälle durch einen wasser- und farbstofffreien Prozess in massive Platten, wobei 70 Prozent recycelte Fasern mit einem biobasierten Bindemittel auf nachhaltig überzeugende Weise kombiniert werden.

Above Panelogue ist auf natürliche Oberflächenmaterialien spezialisiert, zu denen auch faszinierende Kreationen wie Stelapop gehören
Langlebig, recycelbar und vielseitig einsetzbar für Möbel und Innenräume, ermöglicht Stelapop Architekten und Designern die Gestaltung von Räumen, in denen Stil, Funktionalität und Nachhaltigkeit harmonieren. Es beweist eindrucksvoll, dass zirkuläres Design sowohl wunderschön als auch zweckmäßig sein kann.
Low Carbon Industrial

Above Elenite von Low Carbon Industrial ist ein äußerst vielseitiges Material, das für Küchen, Möbel und Inneneinrichtungen verwendet werden kann
Das in Großbritannien ansässige Materialunternehmen Low Carbon Industrial hat kürzlich Elenite vorgestellt, eine Mineralwerkstoffplatte, die aus postindustriellen Abfällen und natürlichen Nebenprodukten wie Walnussschalen, Walnussstaub und Bambusfasern entwickelt wurde. Das widerstandsfähige Material, das für Küchen, Möbel und Innenausstattungen konzipiert wurde, bietet eine satte, warme und matte Oberfläche, während es die gebundenen CO₂-Emissionen nachhaltig um 29 Prozent senkt. In Singapur ist Elenite über Panelogue erhältlich.
Yothaka

Above Yothaka ist eine renommierte thailändische Möbelmarke, die Materialien wie Yan Lipai (eine Art Farnrebe) und Wasserhyazinthe verwendet, um exquisites Rattangeflecht zu kreieren
Yothaka ist eine thailändische Möbelmarke, die von dem Designer Suwan Kongkhunthian gegründet wurde und dafür gefeiert wird, traditionelle Handwerkskunst durch zeitgenössisches Design zu veredeln. Durch die Verwendung von Materialien wie Yan Lipai (einer Art Farnrebe) und Wasserhyazinthe zur Herstellung von Rattangeflechten verbinden ihre Stücke auf harmonische Weise Erbe und Kunstfertigkeit mit dem Anspruch, nachhaltig zu agieren.
Die Marke war ein früher Vorreiter bei der Verwendung von Ananasfasern und führte diese bereits 2008 in Möbelstücken wie der “Nut Bench” ein. Yothaka hat kürzlich auf der Maison&Objet 2026 eine neue Kollektion auf den Markt gebracht und fünf Sessel vorgestellt, die von traditionellen thailändischen Formen inspiriert sind. Sie zeichnen sich durch Rattan-Finishes aus, die mit natürlichen Farbstoffen auf Pflanzenbasis koloriert wurden.




