Cover Von links nach rechts: die Chefs Junghyun “JP” Park vom Atomix, Aaron Verzosa vom Archipelago und Andrew Wong vom A Wong

In New York, London und Seattle beweisen die Spitzenköche Junghyun Park vom Atomix, Andrew Wong vom A Wong und Aaron Verzosa vom Archipelago, dass ihre Identität keine Einschränkung ist, sondern eine kulinarische Revolution

Für jeden Koch in der Diaspora ist die Küche ein Ort der ständigen Übersetzung. Ob man nun die physische Entwurzelung durch die Migration oder die geerbten Erinnerungen einer zweiten Generation verarbeitet: Es bedeutet, das Erbe und den Gaumen der Heimat zu bewahren und gleichzeitig eine neue kulinarische Sprache im Ausland zu erlernen. Auf der westlichen Halbkugel war diese Entwurzelung lange von Kompromissen geprägt; jahrzehntelang reduzierten Restaurants in den USA und Europa die vielfältigen asiatischen Küchentraditionen auf simple Stereotypen. Sie behandelten grundverschiedene Kulturen, als seien sie austauschbar, billig oder nur genießbar, wenn sie in ein leicht zugängliches “Fusion”-Konzept verwandelt wurden.

Heute gestaltet eine neue Generation von Chefs diese Dynamik aktiv neu. Anstatt ihr kulturelles Erbe als ein zu schützendes oder zu verdünnendes Relikt zu betrachten, begreifen sie es als eine lebendige, sich stetig entwickelnde Sprache. Indem sie ihre Arbeit auf Philosophie, Sozialwissenschaften und lokales Terroir stützen, beweisen diese Chefs, dass das Kochen mit kultureller Identität im westlichen Kontext ein Akt intellektueller und kreativer Souveränität ist.

Tatler Asia
Above Junghyun “JP” Park bei der Arbeit in seiner Küche (Foto: Atomix)
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Above Moderne koreanische Haute Cuisine nach den Visionen von JP Park (Foto: Atomix)

Im Atomix, dem intimen Tasting-Counter von Küchenchef Junghyun “JP” Park in Manhattans NoMad-Viertel, spiegelt der Raum das Menü wider: frei von Ablenkung und auf strenge Präzision ausgelegt. Geboren und ausgebildet in Seoul, mit Stationen in London, Finnland und Australien, schöpft Park tief aus einem Grundpfeiler der koreanischen Kultur: der Zeit.

“Worauf ich niemals verzichten werde, ist das koreanische Verständnis von Zeit”, so Park. “Vieles davon stammt aus der Fermentation und Konservierung, aber es ist weit mehr als das – es ist eine Geisteshaltung. Geschmack ist nicht unmittelbar. Er entwickelt sich, vertieft sich und verändert sich. Ohne dieses Verständnis ist es schwierig, etwas zu kreieren, das im Kern koreanisch bleibt.”

Für Park bot das Verlassen Koreas die nötige physische Distanz, um seine heimischen Traditionen ohne die Last der Gewohnheit zu sehen. “Als ich in Korea war, geschah alles instinktiv; ich habe es nicht hinterfragt”, erinnert sich Park. “Doch als ich im Ausland kochte, musste ich es erklären – gegenüber Köchen, Teams und manchmal mir selbst. Diese Distanz zwang mich dazu, zu hinterfragen, was wirklich wesentlich ist.”

Indem Park das Atomix außerhalb des New Yorker Koreatowns eröffnete, befreite er sich von der Last, eine ganze Nation repräsentieren zu müssen. “Als ich nach New York kam, fühlte ich den Druck, es ‘richtig’ zu machen, als gäbe es einen fixen Standard. Irgendwann habe ich diese Verantwortung losgelassen. ‘New Korean Cuisine’ ist für mich keine Kategorie, sondern ein Spiegelbild unserer Gegenwart.”

In der Küche des Atomix manifestiert sich dieses Gleichgewicht als Dialog zwischen lokalen saisonalen Produkten und intensiv gereiften koreanischen Fermenten wie Jang und Jeotgal. Die technische Herausforderung besteht darin, amerikanische Erzeugnisse mit diesen traditionellen, geschmacksintensiven Elementen zu kombinieren, ohne dass eines dominiert. “Wenn eine Seite überwiegt, bricht das Gericht zusammen. Es gibt keine Formel. Balance ist kein Zustand, den man einmal erreicht und dann hält. Man muss sie immer wieder aufs Neue finden. Das bedeutet es, hier zu kochen. Der Kontext mag sich ändern, aber die Absicht bleibt dieselbe: etwas Vollständiges zu erschaffen.”

Das Menü ist eine ständige Neujustierung – nicht des Geschmacks, sondern der Wahrnehmung. “Viele unserer Gäste kommen ohne vorgefertigte Erwartungen an die koreanische Küche”, sagt Park. “Anstatt das als Einschränkung zu sehen, empfinde ich es als Freiheit. Ich muss nicht bestätigen, was die Leute bereits über koreanisches Essen glauben. Das erlaubt mir, es auf eine Weise zu präsentieren, die sich für mich wahr anfühlt: vielschichtig und wandelbar. Wir zeigen mit dem Atomix, dass koreanische Küche auf natürliche Weise in den globalen Fine-Dining-Diskurs gehört.”

Auf der anderen Seite des Atlantiks, im Londoner Stadtteil Victoria, nähert sich der britisch-chinesische Spitzenkoch Andrew Wong dem A Wong mit ähnlicher analytischer Strenge. Nachdem er in seiner Kindheit in den Familienbetrieb seiner Eltern – ein kantonesisches Restaurant, eröffnet 1985 – eingetaucht war und später Sozialanthropologie studiert hatte, blickt Wong hinter die bloße Ästhetik eines Gerichts, um dessen kulturelle Bedeutung und emotionale Tiefe zu ergründen.

“Essen bedeutet weit mehr als das, was auf dem Teller liegt”, erklärt Wong. “Es geht um Kultur, Geschichte und Erinnerungen. Wenn man das begreift, versteht man, warum Menschen bestimmte Vorlieben entwickeln.”

Dieser Blickwinkel verdeutlicht, warum westliche Feinschmecker sich oft schwer damit tun, die zeitgenössische chinesische Küche zu erfassen. Während europäische Küchen für ihre ständige Modernisierung gelobt werden, haben westliche Erwartungen die chinesische Küche lange in einer Zeitkapsel gefangen gehalten.

“Das westliche Verständnis von chinesischem Essen ist ein Schnappschuss der USA aus dem 19. Jahrhundert”, bemerkt Wong. “Die Menschen haben lange nur über eine kantonesische Küche gesprochen, die sich in Großbritannien über 100 Jahre natürlich entwickelt hat. Doch China hat sich enorm gewandelt.”

Diese Diskrepanz ignoriert den massiven Wandel, der an der Quelle selbst stattfindet. “Die Gastronomie verändert sich grundlegend”, sagt Wong. “In China führen die Infrastruktur und die Qualität der lokalen Zutaten zu phänomenalen Ergebnissen. Dies ist ein Land mit jedem erdenklichen Klima und jeder Höhenlage. Wir erleben gerade erst die Anfänge einer kulinarischen Blüte.”

Um diesem Anspruch gerecht zu werden, lässt sich Wong von alten kaiserlichen Texten inspirieren – nicht um museale Stücke zu kopieren, sondern um raffinierte kulinarische Konzepte wiederzuentdecken, die im Westen als vermeintlich neu gelten. Lange bevor moderne westliche Spitzenküche Farm-to-Table-Ethik oder pflanzlichen Luxus feierte, hatte die chinesische Gastronomie bereits eine funktionale, medizinisch geprägte vegetarische Küche perfektioniert.

“Ein Beispiel ist das gesamte vegetarische Repertoire, das sich in der chinesischen Gastronomie vor Jahrtausenden entwickelte. Wir nutzen heute die gesundheitlichen Aspekte dieser Gemüsekonzepte, um schmackhafte, gesunde Gerichte zu kreieren.”

Wong betrachtet seine Arbeit als ein Privileg. “Wir wollen vor allem vermitteln, dass Authentizität fließend ist. Wir beschäftigen uns nicht nur mit China, sondern mit der Frage des Wandels und zeigen, wie rasant sich die kulinarische Identität dieses Landes in die Zukunft bewegt.”

In Seattles historischem Pioneer Square nähert sich der philippinisch-amerikanische Koch Aaron Verzosa seinem Erbe durch die Linse der Linguistik und Bioingenieurwissenschaft. In den USA aufgewachsen, studierte Verzosa Linguistik an der University of Washington, statt eine traditionelle Kochschule zu besuchen. Wo ein konventioneller Koch Rezepte als starre Anweisungen sieht, liest Verzosa Kulinarik als lebendige Sprache mit struktureller Grammatik.

In seiner Küche wird eine Zutat nicht durch ihren Namen definiert, sondern durch ihre Funktion auf dem Gaumen. Ein traditionelles Gericht wie Sinigang – eine philippinische Suppe – basiert nicht zwingend auf Tamarinde; es basiert auf einer spezifischen “Geschmacksgrammatik”: eine scharfe, mundwässernde Säure, die entworfen wurde, um Fett zu durchschneiden. Wenn man diese zugrunde liegende Regel versteht, werden die Zutaten austauschbar.

“Linguistik lehrte mich, die Syntax der Sprache zu erfassen”, sagt Verzosa. “Ich wende denselben Rahmen auf das Essen an: Ich suche nach der zugrunde liegenden Grammatik der philippinischen Identität.”

Im Archipelago, seinem 12-Plätze-Restaurant, das auch als Bildungsort fungiert, wird diese Grammatik durch eine strikte Regel getestet: Die Küche arbeitet ausschließlich mit Produkten aus dem pazifischen Nordwesten und verzichtet konsequent auf Sojasauce, Reis und importierte tropische Lebensmittel.

“Sinigang mit lokalen Säureträgern wie Preiselbeeren aus Oregon zuzubereiten, ist keine ‘diasporische Spielerei’; es ist eine direkte Fortführung der Findigkeit unserer Vorfahren”, argumentiert Verzosa. “Historisch gesehen wurde Sinigang durch die Ressourcen des Landes definiert. Das ‘Warum’ ist viel wichtiger als das ‘Wie’. Unsere Mission ist es, die Vorstellung zu zerstören, dass philippinische Kultur von Importen abhängig ist. Wir nutzen Beschränkungen als kreativen Katalysator. Indem wir lokal einkaufen, wurzeln wir unsere Resilienz tiefer.”

Diese intellektuelle Fundierung informiert jedes Detail im Archipelago, wo jeder Gang von einer erzählerischen Einbettung begleitet wird. Gäste erfahren dabei mehr über historische Persönlichkeiten oder frühe philippinische Arbeiter in der Konservenindustrie des Nordwestens.

“Essen ohne Kontext ist bloßer Konsum. Wenn Sie essen, nehmen Sie an einer Geschichte von Arbeit und Kunstfertigkeit teil”, so Verzosa. “Das Wissen über den Hintergrund eines Gerichts verwandelt das Erlebnis von einer flüchtigen Erfahrung in einen Akt tiefen Respekts.”

Bei der Definition dessen, was das Erbe eines Gerichts verankert, führt Verzosa ein Konzept ein, das er “respektvolle Tapferkeit” nennt. Er verweist auf sein Gericht anak ni bet, ein Wortspiel auf den traditionellen philippinischen Eintopf Pinakbet. “Es ist ein sprachlicher und kulinarischer Scherz, der ‘Nachkomme’ eines Klassikers. Es muss nicht identisch mit dem Original sein, um dessen DNA zu tragen. Indem wir traditionelle Techniken mit lokalen Zutaten neu kombinieren, schaffen wir etwas, das seine eigene Identität besitzt – ein Abkömmling der Tradition, der die sich entwickelnde Erfahrung der philippinisch-amerikanischen Identität kartiert.”

Was sich in all diesen Fällen wirklich ändert, ist nicht das Essen – es ist das Machtgefüge. Generationen lang wurde asiatische Küche auf der Weltbühne von einer einzigen, ermüdenden Frage überschattet: “Aber ist es authentisch?” Park, Wong und Verzosa sind drei Köche, die diese Frage hinter sich gelassen haben. Sie erschaffen Neues mit solcher Überzeugung, dass die alte Frage irrelevant geworden ist. Es geht nicht mehr darum, ob sie dazugehören. Es geht darum, ob die Welt bereit ist für das, was als Nächstes kommt.

Hinweis: Das Archipelago ist derzeit wegen Renovierungsarbeiten geschlossen. Bitte prüfen Sie vor einem Besuch die aktuellen Informationen.

Fontaine Cheng
Regionaler Restaurantredakteur, Tatler Hong Kong
Tatler Asia

Tagsüber Geschichtenerzählerin, nachts Feinschmeckerin par excellence: Fontaine ist Regional Dining Editor bei Tatler Asia , wo sie die kulinarischen Inhalte in allen Regionen betreut und die redaktionelle Stimme der Marke in Bezug auf Essen, Köche und kulinarische Kultur prägt.

Sie ist außerdem Content Lead für Tatler Best und Co-Juryleiterin für Tatler Best Hongkong und Macau und verantwortet die redaktionelle Ausrichtung und den Bewertungsprozess der Awards. Mit über zehn Jahren Erfahrung in der Lifestyle- und Medienbranche in London und Hongkong bringt sie eine regionenübergreifende Perspektive ein.

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