世界上的各色的人，或許乍看下間隔了藩籬，但是在攝影師張雍的詩意的鏡頭下，只剩下最純粹直觀感受。或許，人與人間的「相異」始終是最無關緊要的假設，「相同」才是無需言說的珍貴本質。
或許他也沒預料到， 23歲時一張單程機票前往東歐後，會開啟人生往後的不法計數的精彩。1978年出生的旅歐攝影師張雍 （Simon Chang）以充滿生命力的紀實攝影創作享譽國際，在過去近20年的時間，主流鮮少人提及的邊緣人物如變裝皇后、精神病患、屠宰場等在他的鏡頭轉譯下熠熠生輝，接連成為了聚光燈下耀眼的故事主角。
近日，他正在於斯洛維尼亞和奧地利交界處的瘋狂博物館駐村、在伊拉克庫德斯坦自治區精神病院 (Hawler) 拍攝，《瘋狂博物館》（ Hawler Psychiatric Hospital）個展也剛開幕，在歐洲戰火不絕於耳的此刻，他仍衝鋒在第一線，提出了諸多深刻的反思和叩問。
Above 張雍 Simon Chang / © Domen Pal
攝影是一個通行證
一般人提到攝影常說：「Take a picture.」，但張雍認為攝影絕非「拿取」，而是「回饋」。他常在許多戒備森嚴的地域穿梭，記錄著不常被關注的人群，「相機很像是一個通行證，但我並非來採訪的攝影師，我想要變成他們的一份子，是真的很想要了解那些人的故事，希望可以花長時間一起創作故事，更像是共同的回憶或友誼的開始。 」他提到：「攝影是一個很好的工具，能暫時讓你從原本眼前的世界離開，和更廣泛的現實世界有私人的接觸。」
「 新聞上很多聳動的標題都不真實，但人和人接觸的感受是真實的，無法假裝，且永遠不會膩，因為從來沒有看見兩個一模一樣的人，對我而言相機很像一個老式收音機，找到一個特定的頻率，才能夠聽得清楚別人的聲音，我做的是一個翻譯的工作，把當下心情想辦法翻譯出來。」
